Arnold de Vos nasce nel 1937 in Olanda. Si laurea in lingua e letteratura neerlandese e italiana all’Università di Leiden, e dal 1967 studia all’Università di Bologna e all’Istituto Storico Olandese a Roma dove inizia a frequentare l’ambiente letterario della capitale, e

Le due recenti fatiche (specie la seconda) di Arnold de Vos segnano anche il vertice della sua maturità artistica, che noi abbiamo visto in intensa e quasi irruente ascesa nel giro di un decennio.  Il poeta non è invero un giovanissimo, anzi, è ormai un signore in età senile.  L’età della sua produzione artistica in poesia non è dunque né la giovinezza (che pure lo vede esordire, nel 1967 già trentenne, con una raccolta in volume, continuando nel tempo a cadenza più o meno quinquennale) né la maturità e questa frenesia scrittoria che in pochi anni lo vede dare alle stampe parecchie raccolte di poesia (ormai ne ho perso il conto) ha in qualche modo a che fare con il suo stato attuale di entrata nella vita senile. 

Verrebbe da dire che una scrittura così veloce e irruente in qualche modo debba pagare il fio sul versante della qualità.  Mi sono dunque speso in questa direzione, cercando il pelo nell’uovo ma la mia indagine non ha verificato l’ipotesi.  Ho invece trovato una poesia di ottima fattura in stile e contenuti, di una lingua particolare a volte densa di neologismi accanto ad arcaicismi (ma è una precisa scelta dell’autore, non una mancanza di conoscenza della nostra lingua), ma certamente molto precisa ed elegante; una competenza linguistica che non molti poeti italiani possono vantare.  E qui è d’obbligo precisare quello che abbiamo omesso, che cioé de Vos, linguisticamente più italiano di molti italiani pur acculturati e plurilaureati, è di origine olandese ed è anche figlio di molte culture (inglese, francese, italiana, dell’antica latinità...).  E’ uno dei rappresentati più significativi della cosiddetta “poesia migrante”, la poesia dei poeti che scrivono in italiano pur essendo di madrelingua diversa.  Non vedo dunque il motivo di considerare “migrante” la sua poesia se non da un punto di vista formale e non sostanziale.  De Vos ormai da oltre quarant’anni infatti vive stabilmente in Italia ed ha scritto tre importanti libri sul nostro patrimonio culturale e storico, quando si occupava degli scavi di Pompei ed Ercolano.  Ma la ragione sta nel fatto che non vedrei alcuna differenza fra la sua poesia e quella di un buon autore italiano neppure dal punto di vista linguistico.  per me insomma, rimane un poeta italiano di origine straniera, non un poeta straniero che scrive in lingua italiana.

Ma non è questo il punto che segna l’importanza della sua opera per la nostra cultura, anche se si tratta di un’importanza scomoda per molti.  De Vos infatti ha introdotto nella nostra letteratura la poesia erotica omosessuale, che si differenzia molto dalla poesia erotica classica, basata sulla celebrazione del corpo e della sessualità.  Nella sua poesia infatti l’elemento fisico, pur sempre presente e in maniera candidamente esplicita (con una specie di innocenza primitiva che spoglia di ogni malizia questo erotismo) è costantemente integrato con la spiritualità e il simbolismo dell’atto erotico, in una dimensione dove l’interezza dell’essere viene cantata e, se vogliamo, trasfigurata, in una specie di stilnovismo o petrarchismo integrato da una fisicità plastica ed irruente.  Non solo, ma all'elemento spirituale de Vos abbina anche un elemento ascetico, un continuo riferimento al Trascendente, coniugando in modo singolare preghiera e poesia erotica.  Quanto basta per far storcere il naso alla maggioranza della critica. Le poesie di Arnold sono, in altre parole, poesie d’amore carnale, scritte con un registro inedito nella nostra cultura.  Sono, ancora, un fatto culturale che non possiamo ignorare anche sul versante della critica, una ricchezza che sprechiamo.

Io credo, insomma, che di questo autore ci si debba finalmente occupare anche in una discussione critica sulla poesia erotica italiana, che a me personalmente sembra piuttosto muffosa e convenzionale, pregna di luoghi comuni e poco dinamica.  De Vos ci offre invece una visione alternativa, di indubbio spessore culturale.

Infine, anche se l’amore è la trama, la filigrana, l’orizzonte insomma che contiene i suoi versi, quella di de Vos non è soltanto una poesia amorosa.  Vi sono infatti alcune liriche (non poche a dire il vero) dove il tema dell’amore passa sullo sfondo per lasciare spazio a una visione del mondo e della vita di sapore più filosofico, quello che chiamo solitamente il pensiero poetico dell'autore.  E' in queste liriche che la sensibilità di de Vos mostra la sua freschezza.

Un poeta finito insomma, un importante voce della nostra cultura, che la disattenzione della critica relega ingiustamente in secondo piano.

                     Arnold de Vos

            Cinque elegie

                      da "Rassegnata elegia", 27 poesie

1

Esci sul prato.

I muri danno calci alle finestre

per vedere come il tuo nudo vestito

s’accordi con la baia del bosco

nella quale scalci per l’erba alta

tigrato dall’ombra dei rami

sotto il sole lionato mentre il safari degli sguardi

ti supera che ti dirami e

schivando la polvere che si leva fulva

mi degni di uno sguardo.

3

Invisibile paratia, l’aria mi separa dalla poesia

scritta di fresco. Ancora suona nell’orecchio

il crepitio dello stucco verdino

che si sgretola: come è a fine

questa casa burina in mezzo al bosco

che risponde gramo al riverbero delle finestre

quando le apro al poco sole

nel quale ho steso il testo, rassegnata elegia

che ora dall’altra parte dell’aria

guata la mia vitalità resuscitata per saperti vivo

che pascoli il gregge delle parole

al sole del pianoro

alto sopra la mia testa rintuzzata nel tinello,

gurbì boreale della cupezza

da cupio che avvinghia col pensiero il novo sole

dell’amore di testa

che gli fa stendere, e poi guardare stranito

un elogio della solitudine scritto di suo pugno

mentre i sensi lo punzecchiano come non mai.

No logo

Listen to the flute as it tells a tale,               

complaining of Love’s separations.            

(Jalâl ad-Dîn Rûmî, Masnavî-yi ma’navî I.1)       

Non sono né cristiano né musulmano

non sono né orientale né occidentale

non sono Eva né Adamo

non sono corpo né spirito,

uomo innamorato di Dio non ho dove

stare: sono ebbro ma non di vino,

la mia vigna non è in terra né in cielo

il mio segno è un non segno

è un legno a vento, oboe

che sventola la radice tagliata

a ruota nel vuoto.

Transitorietà

Forma che s’interroga su se stessa

lo è anche la vecchia forma

consolidata. Stira e ristira

il sorriso rivolto alla materia

per la sua tenuta. Sorridendo

cancella le smagliature

che l’insidiano, come una maschera da sarcofago

fiduciosa nella tenuta del sorriso

pro forma sotto il quale si dissolve la carne.

Angustie

Ci scrivo sotto la data

ma che significa?

le poesie sono vissute tutte

in uno spazio angusto, la gola

che non vede la luce del giorno

né il buio della notte: li subisce

spronato dai sensi

tallonato dal subconscio

indotto ad articolare le loro premure

sulle quali il vissuto incide sì e no

essendo un continuum con imprevisti

sempre gli stessi, creati ad arte

dalla sorte oculata che è la nostra

pelle acquisita che si commuove

sempre nella stessa chiave: una sorta

di clavicordo suonato a tastoni

al lumicino, se c’è.

                     Trento, 26.09.2009